Indahnya Bahasa Dalam Pantun Melayu Dr Aminudin Mansor

32
1 INDAHNYA BAHASA DALAM PANTUN MELAYU. INDAHNYA BAHASA DALAM PANTUN MELAYU. OLEH DR AMINUDIN MANSOR http://dpmp238.blogspot.com/2011/05/indahnya-bahasa-dalam-pantun- melayu.html Bahasa memainkan peranan penting dalam menyampaikan sesuatu hasrat dan bahasa yang baik akan dapat difahami maksud sama ada bahasa yang tersurat dan tersirat. Bahasa yang tersurat adalah yang tertulis dan dapat difahami secara terus, manakala bahasa tersirat adalah maksud yang berlapis dan mempunyai makna yang lain. Begitulah, pantun yang dahulu biasanya disampaikan sewaktu orang Melayu berkebun, bersawah, serta mengadakan majlis merisik, meminang dan nikah kahwin. Pantun sebati dengan adat dan budaya kehidupan masyarakat Melayu. Ia terangkum dalam pantun adat dan resam manusia, agama dan kepercayaan, nasihat dan pendidikan, kembara dan perantauan dan percintaan. Pantun sangat kaya dengan nilai-nilai keindahan bahasa jika dikaji dan dihayati. Bahasa dalam pantun juga terdapat dua maksud antaranya maksud tersurat dan juga tersirat. Tetapi pada kebiasaannya pada pembayang atau sampiran pantun ia banyak menggunakan bahasa tersurat dan dalam maksud atau makna ia membawa dan menggunakan bahasa yang tersirat. Bahasa khususnya Bahasa Melayu nilainya amat tinggi tidak boleh dijual beli, seperti kata pantun di bawah ini: Anak Cina bertimbang madat, Dari Makasar langsung ke Deli; Hidup di dunia biar beradat, Bahasa tidak dijual beli. Makan sirih berpinang tidak,

Transcript of Indahnya Bahasa Dalam Pantun Melayu Dr Aminudin Mansor

1 INDAHNYA BAHASA DALAM PANTUN MELAYU.

INDAHNYA BAHASA DALAM PANTUN MELAYU.OLEH DR AMINUDIN MANSORhttp://dpmp238.blogspot.com/2011/05/indahnya-bahasa-dalam-pantun-melayu.html

Bahasa memainkan peranan penting dalam menyampaikan sesuatu hasrat dan bahasa yang baik akan dapat difahami maksud sama ada bahasa yang tersurat dan tersirat. Bahasa yang tersurat adalah yang tertulis dan dapat difahami secara terus, manakala bahasa tersirat adalah maksud yang berlapis dan mempunyai makna yang lain.

Begitulah, pantun yang dahulu biasanya disampaikan sewaktu orang Melayu berkebun, bersawah, serta mengadakan majlis merisik, meminang dan nikah kahwin. Pantun sebati dengan adat dan budaya kehidupan masyarakat Melayu. Ia terangkum dalam pantun adat dan resam manusia, agama dan kepercayaan, nasihat dan pendidikan, kembara dan perantauan dan percintaan. Pantun sangat kaya dengan nilai-nilai keindahan bahasa jika dikaji dan dihayati.

Bahasa dalam pantun juga terdapat dua maksud antaranya maksud tersurat dan juga tersirat. Tetapi pada kebiasaannya pada pembayang atau sampiran pantun ia banyak menggunakan bahasa tersurat dan dalam maksud atau makna ia membawa dan menggunakan bahasa yang tersirat. Bahasa khususnya Bahasa Melayu nilainya amat tinggi tidak boleh dijual beli, seperti kata pantun di bawah ini:

Anak Cina bertimbang madat, Dari Makasar langsung ke Deli; Hidup di dunia biar beradat, Bahasa tidak dijual beli. Makan sirih berpinang tidak, Pinang ada di bawah tangga; Makan sirih mengenyang tidak, Tapi tanda budi dan bahasa.

Tingkap papan kayu bersegi, Sampan sakat di Pulau Angsa; Indah tampan kerana budi, Tinggi bangsa kerana bahasa.

(Warisan Puisi Melayu, KL. DBP 1978).

Tanpa bahasa yang baik, sesebuah pantun tidak dapat berfungsi dengan lancar serta tidak dapat menyampaikan sesuatu maksud. Pemantun atau pengarang pantun biasanya mengambil imej alam, kehidupan dan persekitaran semasa bagi pembayang. Manakala isinya atau maksudnya juga mempunyai kaitan dengan pembayang tersebut.

Bahasa dalam pantun juga meliputi tumbuhan, binatang, alam fizikal dan cakerawala, manusia, peristiwa, agama, objek konkrit, warna dan seluruh kehidupan masa lalu dan masa kini. Hal ini terdapat dalam pembayang pantun yang mengambil simbol untuk menyampaikan mesej dan nilai-nilai tertentu. Begitulah juga keindahan bahasa dijelaskan dalam pantun di bawah.

Sebagai contoh;

Yang kurik kundi,Yang merah saga;Yang baik budi,Yang indah bahasa.

(Kumpulan Pantun Melayu, DBP, 1983)

Simbol mendukung makna kata dan diksi dalam pantun. Simbol juga digunakan mengikut konteks pemakaian, dan lingkungan budaya masyarakat yang menghasilkan pantun itu. Unsur bahasa dan kod budaya turut memancarkan jaluran budaya dan pemikiran masyarakat baik secara individu dan masyarakat atau kelompok masyarakat yang mewakili zamannya. Puitika sesebuah pantun banyak bergantung pada bahasanya yang indah, berseni, mempunyai akal budi, menyentuh rasa dan perasaan dan ada rasa keindahan.

Proses penciptaan simbol ini sangat erat hubungannya dengan budaya dan lingkungan kehidupan orang Melayu pada zaman dahulu dan juga zaman kini bergantung pada bila proses penciptaan pantun itu sendiri. Aspek simbol ini memperkayakan lagi dan turut memahami bahasa dan budaya Melayu melalui karya sastera.

Kajian dan penyelidikan para sarjana mendapati, salah satu cara menyampaikan buah fikiran, teguran dan sindiran adalah melalui pantun. Orang Melayu dahulu gemar menyampaikan sesuatu persoalan secara tidak langsung, melalui bahasa kiasan bagi menjaga hati orang lain agar tidak tersinggung dan terasa dengan kata-kata secara langsung.

Melalui karya sastera, simbol merupakan salah satu unsur bahasa yang penting. Simbol mungkin dapat ditafsirkan secara terus atau secara tidak langsung. Simbol bukan sahaja dapat dikesan melalui karya sastera Melayu lama, malah karya sastera Melayu Moden. Sebagai contoh, pantun Melayu dapat dikesan banyak menggunakan simbol yang dipakai bagi menyampaikan mesej dan nilai-nilai tertentu.

Bahasa dalam pantun Melayu dapat dikesan simbolnya melalui Pantun Adat dan Resam, Pantun Agama dan Kepercayaan. Pantun Budi, Pantun Jenaka, Pantun Teka-Teki, Pantun

Kepahlawanan, Pantun Nasihat dan Pendidikan, Pantun Peribahasa dan Perbilangan, Pantun Kiasan dan Ibarat, Pantun Perantauan dan Pantun Percintaan.

Za’ba (1965:218) ada menyatakan tentang puisi khususnya pantun yang menekankan kepada kecantikan, keindahan bahasa, metafora, pemikiran, pendidikan, pengajaran dan sebagainya. Pantun sebagai puisi yang diungkap akan mengindahkan lagi bahasa ucapan yang digunakan untuk berbagai-bagai-bagai situasi; daripada memberi ucapan secara berseloroh hingga kepada majlis yang lebih serius seperti pertunangan dan perkahwinan dalam masyarakat Melayu.

Menurut pengkaji pantun Francois –Rene Daillie (2002) menyimpulkan bahawa pantun Melayu itu suatu intisari kehidupan dan alam yang diibaratkan sebagai sebutiran pasir. Di dalamnya tersirat segala elemen kehidupan manusia Melayu termasuklah tentang tanah, rumah, kebun, sawah padi, sungai, laut, hutan, tumbuh-tumbuhan, buah-buahan, binatang, burung, ikan, dan pelbagai perkara kecil yang digunakan dalam kehidupan seharian.

Menurutnya, ia menyatakan juga tentang adat resam, kebijaksanaan, pelbagai bentuk kepercayaan dan perasaan, cinta kepada jejaka idaman, wanita dan Tuhan. Walau bagaimanapun, pantun bukanlah hak milik mutlak bangsa Melayu sahaja tetapi dikongsi bersama oleh hampir setiap etnik di alam Melayu ini.

Jelaslah, bahasa dalam pantun Melayu mempunyai keistimewaan yang dipilih oleh pengarangnya dengan teliti, melalui pemerhatian yang lama dan rapi. Garapan bahasa yang digunakan juga membabitkan simbol tertentu bagi menjelaskan bahasa yang ingin disampaikan kepada pendengar.

Bagi kepentingan budi dalam kehidupan masyarakat Melayu sangat jelas digambarkan melalui pantun di bawah:

Di sana padi di sini padi, Itulah nama sawah dan bendang; Di sana budi di sini budi, Barulah sempurna bernama orang.

(Abdul Samad Ahmad (penyusun) Pantun Bunga Rampai, t. th :59).

Pandangan tokoh Budayawan Tenas Effendy (2007:3) mengatakan pembayang pantun di Indonesia lazim disebut “sampiran”. Pantun pada hakikatnya menjadi bahagian yang tidak dipisahkan dari isi pantun. Sebahagian orang mengatakan bahawa kata “pembayang” dapat diertikan sebagai “bayang-bayang” atau “bayangan” pantun, yang menunjukkan persebatian yang kekal antara pembayang dan isi pantun. Demikian juga dengan kata sampiran yang dapat ditafsirkan sebagai sarung atau tempat menyimpan isi sebagai cerminan perpaduan isi dan sampirannya.

Keindahan bahasa dalam pantun sejak dahulu sangat menitikberatkan unsur pemilihan kata dan bahasa yang disampaikan. Terdapat juga sejumlah kecil pantun menggunakan citra dan simbol alam sebagai pembayang dan juga maksud yang membayangkan perlambangan atau kiasan sebagai membuktikan khazanah keindahan pemikiran Melayu yang luas itu.

Dalam hal ini, R.J. Wilkinson dan R.O.Winstedt (1957) pernah menyarankan bahawa untuk memahami perasaan orang Melayu, seharusnya difahami pantunnya. Mereka berpendapat, bahawa satu daripada perkara yang penting yang boleh membawa seseorang itu berjaya memahami dan menyelami pengetahuan, perasaan, bahasa dan aliran fikiran orang Melayu sendiri ialah melalui pantun-pantunnya. Malahan seseorang itu tidak dapat menduga aliran fikiran orang-orang Melayu kalau tidak memahami pantunnya.

Hakikatnya, keindahan bahasa amat penting dalam serangkap pantun untuk menyampaikan fikiran, hasrat dan rasa hati. Bahasa yang tidak indah dan tidak tepat yang digunakan dalam pembayang dan isi pantun akan menyebabkan sesebuah pantun itu tidak seimbang keindahan bahasanya. Perhatikan pantun di bawah:

Tenang-tenang air di laut, Sampan kolek mudik ke tanjung; Hati terkenang mulut menyebut, Budi sedikit rasa nak junjung.

Pulau Pandan jauh ke tengah, Gunung Daik bercabang tiga; Hancur badan dikandung tanah, Budi yang baik dikenang juga.

(Petikan Teks Sehijau Warna Daun, “Pantun Budi” 2000:4, DBP.)

Budi dan bahasa sangat berkait rapat dalam setiap tindakan dan perlakuan. Bahasa yang baik akan memancarkan budi bahasa yang baik. Justeru, dikatakan hutang emas boleh di bayar; hutang budi dibawa mati. Begitulah juga dengan orang berbudi disanjung mulia; ke mana pergi tiada terbuang.

Begitulah rapatnya kaitan antara budi dan bahasa. Budi yang baik akan sentiasa diiringi dengan bahasa yang baik juga, yang melambangkan perasaan dan fikiran orang Melayu tentang budi dan bahasa. Orang Melayu sentiasa bersifat budiman, mengenang budi, berbudi bahasa, menabur budi dan sentiasa ingin berbudi. Hal ini sangat jelas dalam kebanyakan pantun-pantun Melayu dahulu.

Dalam pengajaran dan pembelajaran (P&P) bahasa khususnya Bahasa Melayu para guru mestilah menekankan keindahan bahasa dalam pantun-pantun Melayu melalui Komponen Sastera (Komsas) dari Tingkatan Satu hingga Lima bagi memberi kesedaran, mendidik akal budi,

dengan sifat-sifat keistimewaan bahasa Melayu dalam karya-karya sastera khususnya pantun. Pantun budi dikategorikan dalam pantun budi dan bahasa.

Hakikatnya, bahasa yang indah sangat penting dalam penciptaan pantun-pantun Melayu. Tanpa bahasa yang indah, pantun yang dikarang atau dibacakan tidak terasa keindahannya. Oleh itu, para pencipta pantun dan pemantun zaman lampau sangat bijaksana memilih kata-kata tentang penggunaan bahasa yang berkaitan dengan alam, kehidupan, adat istiadat dan budaya masyarakat Melayu. Melalui pemerhatian yang teliti, penelitian yang rapi serta pengalaman baharullah sesebuah pantun itu dicipta dengan fikiran yang bijaksana.

Dicatat oleh DEWAN PERSURATAN MELAYU PAHANG (DPMP) di 23:50

2. HILANG BAHASA, LENYAPLAH BANGSA.

OLEH DR AMINUDIN MANSORhttp://dpmp238.blogspot.com/search?updated-min=2011-01-01T00:00:00-08:00&updated-max=2012-01-01T00:00:00-08:00&max-results=50

Bahasa adalah apa yang dipertuturkan dan dicakapkan. Lebih luas lagi bahasa menjadi perantara dan komunikasi antara manusia. Bahasa yang digunakan secara meluas akan dapat mengangkat martabat bangsa ke mata dunia. Bahasa yang maju akan menjadi bahasa ilmu.

Di Malaysia, bahasa Melayu telah dinobatkan sebagai bahasa kebangsaan, bahasa rasmi, dan bahasa pengantar ilmu sejak kemerdekaan pada tahun 1957. Kedudukan bahasa Melayu sebagai bahasa kebangsaan dan bahasa rasmi diwartakan dalam Perlembagaan Persekutuan, sementara kedudukan bahasa Melayu sebagai bahasa rasmi secara khusus diwartakan dalam Akta Bahasa Kebangsaan 1967. Bahasa Melayu berkait erat dengan proses pembinaan negara Malaysia dan pembinaan negara bangsa.

Isu-isu yang sering diperkatakan mengenai bahasa adalah berkaitan dengan peningkatan profesionalisme pendidik Bahasa Melayu. Mereka ini adalah pendidik yang tentunya terlatih untuk mengajar Bahasa Melayu di sekolah. Kaedah dan teknik yang digunakan mestilah berubah maju dan berkesan. Asasnya merekalah yang bertanggungjawab bagi mendidik, mencintai bahasa dalam kalangan murid dan pelajar.

Memanfaatkan teknologi pendidikan yang canggih dan mutakhir dalam pengajaran dan pembelajaran (P&P) bahasa Melayu sangat penting sesuai dengan perubahan semasa. Guru-guru bahasa Melayu seharusnya berusaha mencipta dan kemudian menggunakannya dalam P&P.

Justeru, berasaskan pendekatan bersepadu, pendidikan bahasa diharapkan meninggalkan amalan lama dan dapat meningkatkan kemahiran berbahasa melalui tulisan dan lisan di sekolah. Pelbagai kursus perlu diadakan kepada guru bahasa bagi meningkatkan penggunaan bahasa dalam kalangan murid dan pelajar.

Kefahaman dan kesedaran untuk meningkatkan bahasa Melayu sebagai bahasa rasmi, bahasa kebangsaan, bahasa pengantar dan bahasa ilmu haruslah bermula di sekolah. Jika tidak mereka tidak sedar akan fungsi dan peranan bahasa itu dalam kehidupan pada masa akan datang.

Kita tentu tidak mahu akan berlaku “Hilanglah bahasa, lenyaplah bangsa” dalam kalangan pelajar dan rakyat di negara ini. Sia-sia sahaja usaha mendaulatkan bahasa yang dilakukan sejak puluhan tahun lalu. Kemahiran bahasa seperti mendengar, bertutur, membaca dan menulis mestilah dipraktikkan di sekolah.

Bahasa Melayu perlu diberi jiwa baru melalui pendidikan bahasa di sekolah, pertuturan rasmi, melalui pembacaan yang akan mengangkat bahasa Melayu sebagai milik semua rakyat. Ini akan dapat memekarkan kepelbagaian budaya dan juga memperkasakan peradaban manusia.

Kempen-kempen dan slogan baharu perlu diwujudkan di media massa bagi menjadikan bahasa Melayu berjiwa Malaysia, hidup dan subur dalam kalangan penggunanya terutama rakyat di negara ini. Sebagai contoh “Bahasaku adalah jiwaku” dan lain-lain lagi. Jika pendatang asing dapat bertutur dengan baik dalam bahasa Melayu kenapa tidak kita?

Ibu bapa juga harus sentiasa memberikan galakan dan rangsangan kepada anak-anak supaya menggunakan bahasa Melayu di rumah, sebagai bahasan pertuturan dan bahasa ilmu dengan baik. Galakan dan rangsangan juga perlu dilakukan oleh para guru di sekolah bagi menjadikan bahasa Melayu tidak dilenyapkan oleh bangsanya sendiri.

Penulis pengamal media PhD Persuratan Melayu, UKM.

Dicatat oleh DEWAN PERSURATAN MELAYU PAHANG (DPMP) di 20:06

3. MENGENAL DIKSI DAN KARAKTERISTIK PUISI

Pengunaan diksi dalam puisi

Diksi adalah seleksi kata-kata untuk mengekspresikan ide atau gagasan dan perasaan (Ahmadi, 1988: 126). Diksi yang baik adalah pemilihan kata-kata secara efektif dan tepat di dalam makna serta sesuai dengan tema, audien, dan kejadian. Diksi juga berarti penataan, penyusunan, dan pemilahan kata-kata ke dalam susunan tertentu yang secara efektif dapat mengung-kapkan ide, gagasan, dan perasaan. Prinsip utama dalam diksi adalah bahwa dalam pemilihan dan penempatan kata harus sesuai, tepat, ekonomis, dan tegas. Misalnya, larik puisi “Aku ini binatang jalang/dari kumpulannya terbuang” (“Aku”, Chairil Anwar). Kata ‘aku’ dipandang lebih sesuai, tepat, ekonomis, dan tegas daripada kata ‘saya, beta, hamba, atau daku’, diksi ‘binatang jalang’ dipandang lebih tepat daripada “binatang liar atau buas’, dan seterusnya. Hal yang

penting diperhatikan tentang diksi dalam penciptaan puisi, menurut Ahmadi (1988: 126-127), ialah bahwa setiap kata merupakan lambang atau simbol yang mengacu kepada sesuatu yang lain. Kata ‘aku’ dan ‘binatang jalang’ keduanya melambangkan kebebasan.

Penggunaan diksi dalam puisi, menurut Aminuddin (1995:215) secara umum memberikan gambaran berikut. Diksi dapat berupa kata dasar maupun kata yang telah mengalami proses morfologis, dapat berupa kata yang berciri autosemantis maupun sinsemantis. Dalam diksi terdapat kesesuaian hubungan kata-kata yang satu dengan yang lain, baik dalam rangka pencip-taan keseimbangan paduan bunyi maupun dalam penciptaan hubungan semantisnya. Ditinjau dari aspek semantisnya, kata-kata yang digunakan oleh penyair selain merujuk pada kata yang ciri semantisnya bersifat denotatif, juga merujuk pada kata yang ciri semantisnya bersifat konotatif. Secara asosiatif, kata-kata yang digunakan dapat menggambarkan kata-kata yang memiliki hubungan secara indeksial, kolokasional, sinonimi, hiponimi, antonimi. Aspek referensial yang digunakan bersifat transparan, kabur, ikonis, hipokonis, hanya diacukan pada gambaran ciri semantis dasar maupun telah mengalami pemindahan dari ciri acuan semantis dasarnya. Kata-kata yang digunakan dapat memberi kesan kedaerahan, merujuk pada kata yang biasa digunakan dalam komunikasi sehari-hari, dan dapat pula memberi kesan vulgar.

Penggunaan unsur imaji dalam puisi

Imaji merupakan hasil pengolahan imajinasi atau pengimajian (imagery). Imaji dapat berupa kesan mental atau bayangan visual yang ditimbulkan oleh sebuah kata, frase, atau kalimat. Imaji merupakan unsur dasar yang khas dalam karya berbentuk puisi. Menurut Preminger (lihat Badrun, 1989) imaji adalah reproduksi dalam pikiran mengenai perasaan yang dihasilkan oleh persepsi yang bersifat fisik, mistis, dan psikis. Fungsi imaji di dalam puisi ialah menggugah perasaan, pikiran, dan kesan mental pembaca puisi. Jenis imaji di dalam puisi bermacam-macam. Ada imaji yang berhubungan dengan indera penglihatan disebut dengan imaji lihatan (visual image). Jenis imaji yang berhubungan dengan indera pendengaran disebut imaji dengaran (auditory image). Imaji yang berhubungan dengan indera peraba disebut imaji rabaan (tactile image). Imaji yang berhubungan dengan indera penciuman disebut dengan imaji bauan (nosey image) (Wellek dan Warren, 1979: 236-237). Nukilan bait pertama puisi “Riwayat” (Sajak-sajak Lengkap, 1961—2001:8) karya Goenawan Mohamad berikut ini terdapat berbagai macam imaji.

Gelitikkan, musim, panasmu ke usiakubersama matari. Dari jauhbumi tertidur oleh nafasmu, dan oleh daunyang amat rimbun dan amat teduhDan seperti mimpilaut kian perlahankian perlahan

(Goenawan Mohamad, “Riwayat”)

Gaya bahasa dalam wacana puisi

Gaya menurut Kamus Istilah Sastra (Zaidan, Rustapa, Hani’ah, 1994) adalah cara pengungkapan dalam prosa atau puisi. Analisis gaya meliputi pilihan kata, majas, sarana retorika, bentuk kalimat, bentuk paragraf, dan setiap aspek pemakaian bahasa oleh penulis. Gaya bahasa, menurut Kamus Istilah Sastra (Sudjiman, 1984) adalah pemakaian kata yang melewati batas-batas maknanya yang lazim atau menyimpang arti harfiahnya. Gaya bahasa yang baik menimbulkan citra tertentu di dalam pikiran pembaca puisi. Dengan kata lain, gaya bahasa adalah cara mengungkapkan pikiran melalui bahasa secara khas yang memperlihatkan jiwa dan kepribadian. Oleh Hartoko dan Rahmanto (1986) gaya bahasa diartikan sebagai cara yang khas untuk mengungkapkan diri. Cara tersebut meliputi setiap aspek bahasa seperti pemilihan kata-kata, penggunaan kiasan, susunan kalimat, nada, dan sebagainya. Dengan demikian bahasa kias dalam puisi termasuk bagian dari gaya bahasa.

Ruang lingkup kajian gaya bahasa meliputi identifikasi bentuk, ciri, unsur, hubungan antarunsur dalam wacana puisi. Dengan demikian, kajian gaya bahasa memasuki wilayah yang berkaitan dengan komponen yang hadir secara simultan, yakni wacana puisi itu sendiri. Dari wacana puisi itu lebih lanjut dikaji aspek formal yang berkaitan dengan unit-unit gaya bahasa. Kajian unit-unit gaya bahasa itu dimanfaatkan sebagai dasar pemilahan jenis gaya bahasa, identifikasi ciri, serta dasar dalam menafsirkan satuan-satuan pesan yang dikandungnya. Jenis gaya bahasa secara umum dibedakan menjadi gaya bahasa perbandingan, pertentangan, pertautan, dan perulangan. Gaya bahasa tidak dapat dilepaskan dari masalah-masalah pemilihan dan penggunaan kata serta pemvariasian struktur. Dalam kaitan ini, Ahmadi (1991) menyatakan bahwa “gaya bahasa adalah kualitas visi, pandangan penulis/penutur, karena gaya bahasa merefleksikan cara seseorang pengarang memilih dan meletakkan kata-kata dan kalimat dalam tubuh karangan”. Pemilihan dan pemakaian suatu kata sangat ditentukan oleh kemampuan penulis dalam menangkap “rasa kata” atau tingkatan makna pada kata tersebut.

Gaya bahasa, termasuk di dalamnya bahasa kias, dapat dikelompokkan menurut berbagai segi, antara lain berdasarkan struktur kalimat dan berdasarkan langsung-tidaknya makna. Gaya bahasa yang memiliki acuan makna tidak langsung dibedakan menjadi dua, yaitu gaya bahasa retoris dan gaya bahasa kiasan. Gaya bahasa retoris mencakup: aliterasi, asonansi, anastrof, apofasis, apostrof, asindeton, polisindeton, kiasmus, elipsis, eufemisme, litotes, pleonasme, tautologi, perifrasis, prolepsis, pertanyaan retoris, koreksio, hiperbola, paradoks. Gaya bahasa kiasan mencakup: persamaan atau simile, metafora, alegori, personifikasi, alusi, eponim, epitet, sinekdoche, metonimi, antonomasia, hiplase, ironi, satire, antifrasis, dan paranomasia.

Ahmadi (1991) mengelompokkan gaya bahasa ke dalam dua kelompok, yakni gaya perasosiasian dan gaya penegasan. Pengelompokan Ahmadi ini sejajar dengan kategori gaya bahasa retoris dan gaya bahasa kiasan yang dikemukakan oleh Yassin (1996). Dari berbagai

referensi dapat disimpulkan bahwa gaya bahasa kias sejajar dengan istilah gaya bahasa. Akhirnya, gaya bahasa dapat dikelompokkan ke dalam tiga kategori, yakni gaya bahasa perbandingan, gaya bahasa pertentangan, dan gaya bahasa asosiasi (pertautan dan perulangan) (Darmawan, 1995). Penelitian ini mengacu pada klasifikasi gaya bahasa yang dilakukan oleh Darmawan. Sebagai contoh, berikut ini dikemukakan pemakaian gaya bahasa metafora dalam puisi “Berlayar” karya Linus Suryadi A.G.

Kesetiaan kepada hiduphidup kepada kesetiaanLaksana jaring-jaring ikandijalin lalu dikembangkan( Linus Suryadi A.G., “Berlayar”)

Ritme dan rima dalam wacana puisi

Ritme dan rima besar pengaruhnya dalam memperjelas makna sebuah puisi. Ritma dan rima puisi ini erat berhubungan dengan pengertian (sense), perasaan (feeling), nada (tone), dan tu-juan (intention). Lebih lanjut, hubungan ritme dan rima dinyatakan oleh Morris, dkk., 1964: 620) “rhythm is the result of systematically stressing or accenting words and sylables, whereas rime repeats similar sounds in some apparent scheme”. Dalam sastra Indonesia, khususnya puisi, ritme tidak selalu berhubungan dengan tekanan dan aksen, melainkan pada panjang dan pendeknya tuturan, cepat dan lambatnya pembacaan, dan ditentukan oleh tipografi puisi.

Rima dibedakan menjadi rima awal dan rima akhir.

Contoh rima awal:

Bagaikan banjir gulung gemulungBagaikan topan deruh-menderuhDemikian rasa datang semasaMengalir, menimbun, mendesak, mengepungMemenuhi sukma, menawan tubuh

(J.E. Tatengkeng, “Perasaan Seni” bait I)

Contoh rima akhir:

Habis kikisSegala cintaku hilang terbangPulang kembali aku padamuSeperti dahulu

(Amir Hamzah, “Padamu Jua” bait I)

Berdasarkan susunannya rima dapat berupa (1) rima berangkai dengan susunan aa, bb, cc, dd …; (2) rima berselang, dengan susunan abab, cdcd…; (3) rima berpeluk dengan susunan abba, cddc.

Contoh rima berangkai dengan susunan aa, bb, cc, dd:

Di mata air di dasar kolamKucari jawab teka-teki alam

Di kawan awan kian kemariDi situ juga jawab kucari

Kepada gung penjaga waktuKutanya jawab kebenaran tentu(J.E. Tatengkeng, “Kucari Jawab”)

Contoh rima berselang dengan susunan abab, cdcd:

Duduk di pantai waktu senja,Naik di rakit buaian ombak,Sambil bercermin di air-kaca,Lagu diayunkan lagu ombak

Lautan besar bagai bermimpiTiada gerak, tetap berbaringTapi pandang karang di tepiDi sana ombak memecah nyaring(J.E. Tatengkeng, “Sepantun Laut” bait I, II)

Contoh rima berpeluk dengan susunan abba:

Perasaan siapa takkan nyalaMelihat anak berlagu dendangSeorang sahaja berlagu dendangTiada berbaju buka kepala

Beginilah nasib anak gembalaBerteduh di bawah kayu nan rindangSemenjak pagi meninggalkan kandangPulang ke rumah di senja kala(M. Yamin, “Gembala”)

Pandangan Riffaterre tentang karakteristik wacana puisi

Riffaterre (1978:1—2) dengan tepat mengungkapkan karakteristik wacana puisi dalam ungkapan “Says one thing, means another” atau dalam ungkapan penyair Sapardi Djoko Damono dalam suatu kesempatan “bilang begini, maksudnya begitu”. Kedua ungkapan yang dikemukakan oleh pakar sastra itu memiliki maksud bahwa puisi sebagai wacana mengungkapkan sesuatu hal dan berarti hal lain secara tidak langsung. Menurut Riffaterre ketidaklangsungan itu disebabkan oleh tiga hal, yaitu (1) penggantian arti (displacing of meaning) oleh adanya pemakaian kias seperti metafora dan metonimi; (2) penyimpangan arti (distorting of meaning) oleh adanya ambiguitas, kontradiksi, dan nonsense; dan (3) penciptaan arti (creating of meaning) oleh adanya bentuk-bentuk visual seperti tipografi, enjamemen, dan persejajaran baris. Ketiga karakteristik ketidaklangsungan wacana puisi tersebut diterangjelaskan dalam paparan berikut ini.

Penggantian arti

Di dalam wacana puisi, pada umumnya kata-kata kiasan menggantikan arti sesuatu yang lain, lebih-lebih metafora dan metonimi (Riffaterre, 1978:2). Dalam penggantian arti ini suatu kata (kias) memiliki acuan makna sesuatu yang lain. Misalnya dalam puisi “Sajak Putih” karya Chairil Anwar (1959:19) berikut ini.

Bersandar pada tari warna pelangiKau depanku bertudung sutra senjaDi hitam matamu kembang mawar dan melatiHarum rambutmu mengalun bergelut senda

Sepi menyanyi, malam dalam mendoa tibaMeriak muka air kolam jiwaDan dalam dadaku memerdu laguMenarik menari seluruh aku

Hidup dari hidupku, pintu terbukaSelama matamu bagiku menengadahSelama kau darah mengalir dari lukaAntara kita Mati datang tidak membelah....

(Chairil Anwar, “”Sajak Putih”)

Bait pertama baris ke-3: Di hitam matamu kembang mawar dan melati. Kata ‘mawar’ dan ‘melati’ adalah metafora dalam baris ini, berarti yang lain, yakni sesuatu yang indah atau cinta yang murni. Secara umum, bahasa kias di dalam puisi seperti perbandingan, personifikasi, sinekdoki, dan metonimi itu biasa disebut saja dengan metafora meskipun sesungguhnya

metafora itu berbeda dengan kiasan lain, memiliki sifat sendiri: metafora itu melihat sesuatu dengan perantaraan hal atau benda lain.

Dalam bait kedua baris pertama sepi menyanyi adalah personi-fikasi, dalam keadaan yang mesra itu tiba-tiba terasa sepi: ‘sepilah yang menyanyi’ karena mereka berdua tidak berkata-kata, suasana begitu khusuk seperti waktu malam untuk mendoa tiba. Dalam keadaan diam itu, jiwa si akulah yang beriak seperti air kolam kena angin. Dalam baris ke-3 dan 4 Dan dalam dadaku memerdu lagu menarik menari seluruh aku kata ‘lagu’ dan ‘menari’ itu mengiaskan kegembiraan si aku karena bersanding (melihat) kekasihnya yang menggairahkan, yang bersandar pada tari warna pelangi, yaitu dalam keadaan yang sangat menyenangkan.

Dalam bait ketiga baris pertama: Hidup dari hidupku, pintu terbuka, mengiaskan bahwa ada jalan, ada harapan selama kekasih si aku masih cinta padanya, yang dikiaskan dengan Selama matamu bagiku menengadah. Ketika kekasih masih mau menengadah kepada si aku berarti masih cinta padanya. Selama engkau darah mengalir dari luka berarti selama kau masih hidup, masih dapat merasa sakit dan sampai kematian datang antara si aku dan kekasihnya tidak membelah, tidak bercerai. Semuanya itu merupakan “Sajak Putih”, yaitu pernyataan hati si penyair (sajak) yang diucapkan dengan tulus ikhlas (putih).

Penyimpangan arti dalam wacana puisi

Penyimpangan arti terjadi apabila di dalam puisi ada ambiguitas, kontradiksi, ataupun nonsense. Di dalam puisi kata-kata, frase, dan kalimat sering mempunyai arti ganda, menimbulkan banyak tafsir atau ambigu. Misalnya dalam “Sajak Putih” Chairil Anwar bait ke-3 dan 4, baris-baris itu sesungguh-nya ambigu: Hidup dari hidupku, pintu terbuka selama mataamu bagiku menengadah. Ini dapat ditafsirkan dengan arti gandi bahwa hidup si aku akan selalu ada jalan keluar, ada harapan-harapan, atau kegairahan. Selama kekasihnya masih suka memandang dia, masih mencintainya, masih setia kepadanya, masih percaya kepadanya, masih menghendakinya, masih membutuhkan si aku, maka si aku akan tetap merasa hidup bergairah. Selama kau darah mengalir dari luka, Antara kita Mati datang membelah... itu dapat ditafsirkan bermacam-macam sesuai dengan arti kata dan kalimat yang terdapat di dalam ungkapan itu, misalnya: selama kau masih hidup, masih dapat merasakan sakitnya hidup, antara si aku dan kekasihnya tidak bertengkar, berselisih pendapat, dan juga tidak bercerai, maka si aku hidup penuh dengan harapan.

Di dalam wacana puisi juga terdapat ironi, yaitu salah satu cara menyampaikan maksud secara berlawanan atau berbalikan. Ironi ini biasanya untuk mengejek sesuatu yang keterlaluan. Ironi ini menarik perhatian dengan cara membuat pembaca berpikir, sering juga untuk membuat orang tersenyum atau membuat orang berbelaskasihan terhadap sesuatu yang menyedihkan. Dalam puisi Indonesia, penyair Subagio Sastrowardoyo sering meng-gunakan ironi, misalnya pada puisi berjudul “Nyanyian Ladang” berikut.

Kau akan cukup punya istirahDi hari siang. Setelah selesai mengerjakan sawah

Pak tani, jangan menangis

Kau akan cukup punya sandangBuat menikah. Setelah selesai melunas hutangPak tani, jangan menangis.

Kau akan cukup punya panganBuat si ujang. Setelah selesai pergi kondangan.Pak tani, jangan menangis.

Kau akan cukup punya ladangBuat bersawah. Setelah selesai mendirikan kandang.Pak tani, jangan menangis.(Subagio Sastrowardoyo, “Nyanyian Ladang”)

Dalam wacana puisi tersebut si penyair seolah-olah menghibur pak tani, yang tampaknya serba kecukupan, tetapi sebenarnya hidupnya sangat sederhana dan sengsara. Seolah segala-galanya sudah cukup bagi pak tani: cukup istirahat, cukup punya kerja di sawah, punya sandang setelah lunas hutang, cukup punya pangan sesudah kondangan, cukup punya ladang buat bersawah. Kehidupan petani sesungguhnya sangat sederhana dan sengsara, sebab penyair banyak menggunakan ungkapan Kau akan.... di balik ungkapan Pak tani, jangan menangis terdapat ironi: pak tani harus menagis dalam keadaan menderita itu, dalam keadaan melarat, hidup penuh hutang, punya makan setelah pergi kondangan.

Penyimpangan arti di dalam wacana puisi juga dilakukan dengan nonsense. Nonsense merupakan bentuk kata-kata yang secara linguistik tidak mempunyai arti sebab tidak terdapat dalam kosa kata, misalnya penggabungan dua kata atau lebih seperti sepisaupa, sepisaupi, terkekehkekeh-kekehkekehkekehkeh. Nonsense ini menimbulkan asosiasi-asosiasi tertentu, menimbulkan arti dua segi, menimbulkan suasana aneh, suasana gaib, ataupun suasana lucu. Dalam puisi Sutardji Calzoum Bachri berjudul “Pot”: potata potitu potkaukah potaku?; dalam puisi berjudul “Herman”: kakekkekkakakek. Sutardji menggabungkan kata ‘sepi’, ‘pisau’, dan ‘sapa’ menjadi sepisaupa, sepisaupi, sepisapanya sehingga sapanya dalam sepi itu menusuk seperti pisau. Di situ arti sepi dan pisau digabungkan hingga menjadi makna sepi seperti pisau menusuk. Ketika Sutardji menggabungkan kata ‘sepi’ dan ‘pikul’, menjadi ‘sepikul dosa’, maka dosa itu betapa berat dan sepi mencekam—dosa itu menimbulkan derita seperti tusukan duri dan pisau.

Penciptaan arti dalam wacana puisi

Menurut Riffaterre (1978:2) penciptaan arti terjadi bila ruang teks (spasi teks) berlaku sebagai prinsip pengor-ganisasian untuk membuat tanda-tanda keluar dari hal-hal ketatabahasaan yang sesung-guhnya secara linguistik tidak ada artinya. Misalnya, simetri, rima, enjambemen atau ekuivalensi-ekuivalensi makna di antara persamaan-persamaan posisi dalam bait. Di dalam wacana puisi sering terdapat keseimbangan berupa persejajaran arti antara bait-bait atau

antara baris-baris dalam bait. Persamaan posisi (homologues) misalnya tampak dalam pantun atau yang sejenisnya. Semua tanda di luar kebahasaan itu menciptakan makna di luar arti kebahasaan. Misalnya makna yang mengeras (intensitas arti) dan kejelasan yang diciptakan oleh ulangan bunyi dan paralelisme. Sebagai contoh, berikut ini dikemukakan puisi berjudul “Mari” (1981:25) karya Sutardji Calzoum Bachri yang penuh persejajaran bentuk dan arti oleh ulangan yang berturut-turut terjadilah orkestrasi dan irama. Orkestrasi ini menyebabkan liris dan konsentrasi. Hal ini adalah makna di luar kebahasaan.

mari pecahkan botolbotolambil lukanyajadikan bungamari pecahkan tiktok jamambil jarumnyajadikan diammari pecahkan pelitaambil apinyajadikan terangmari patahkan rodarodakembalikan asalnya:jadikan jalanmari kembalipada Adamsepi pertamadan duduk memandangdiri kitayang telah kita punahkanada dan tiadayang disediakan Adam pada kitadanmari berlaripada siri kitadan kembali menyimaknyadengan keheranan Adam pada perjumpaanpertama dengan dunia(Sutardji Calzoum Bachri, “Mari”)

Wacana puisi tergolong wacana transaksional

Wacana puisi termasuk ke dalam jenis wacana transaksional, karena hal yang dipandang penting ialah “isi” komunikasi. Wacana puisi yang telah dipublikasikan bersifat umum, karena wacana puisi diciptakan oleh penyair tidak untuk dinikmati sendiri saja, melainkan untuk dibaca oleh masyarakat umum. Meskipun wacana puisi diperuntukkan bagi masyarakat umum, wacana puisi merupakan bentuk komunikasi yang khas. Dikatakan demikian karena “pesapa”

dapat hadir, dapat juga tidak hadir, dan dapat berupa seorang atau lebih. Ciri khas yang lain adalah bahwa wacana puisi dapat dibaca pada waktu dan tempat yang jauh jaraknya dari waktu dan tempat penciptaannya. Dalam hal ini dapat dikatakan bahwa hubungan antara penyair dan pembaca karya sastra bersifat khas pula. Selain itu, wacana puisi merupakan wacana khas yang di dalam ekspresinya menggunakan bahasa dengan memanfaatkan segala kemungkinan yang tersedia.

Wacana puisi berisi monolog

Wacana puisi berisi monolog, artinya ada satu instansi yang mengucapkan sesuatu di dalamnya. Dalam wacana puisi instansi yang mengucapkan sesuatu itu disebut subjek lirik (aku lirik). Aku lirik ini di dalam wacana puisi tidak selalu dapat ditunjuk dengan jelas. Kadang-kadang ia tinggal di latar belakang, seperti dalam pelukisan alam. Biasanya, aku lirik mengarahkan perhatian kepada dirinya sendiri dengan mempergunakan kata-kata seperti “aku” atau “-ku”. Kata-kata ini dapat menyertai pelukisan pengalaman atau perasaan yang sangat pribadi. Misalnya wacana puisi “Pamflet Penyair” karya Rendra berikut ini praktis sama dengan penyairnya sendiri.

Inilah sajakku.Pamflet masa darurat.Apakah artinya renda-renda kesenianBila terpisah dari derita lingkungan.Apakah artinya berpikirbila terpisah dari masalah kehidupan.Kepadamu aku bertanya.(Rendra, “Pamflet Penyair”)

Gambaran aku lirik dapat disimpulkan dari wacana itu sendiri. Gambaran tersebut dapat terjadi dengan berbagai cara. Wacana itu sendiri dapat menyajikan fakta mengenai jenis kelaminnya, usia, wajah, dan pekerjaannya. Gambaran mengenai aku lirik itu tampak dari kata-kata yang diucapkan dan cara bercerita. Aku lirik itu berupa pengemban pikiran dan perasaan, bukannya selaku seorang manusia yang memiliki pola jiwa tertentu. Kedua puisi berikut, misalnya, menampilkan wajah aku lirik yang berbeda.

Kami jalan sama. Sudah larut.Menembus kabut.Hujan mengucur badan.Berkakuan kapal-kapal di pelabuhan.Darahku mengental pekat. Aku tumpat-pedat.(Chairil Anwar, “Kawanku dan Aku”)

Kau menuding aku, aku menuding kaukau dan aku menjadi satukarna dindingku, karna dindingmudari mana kita, dunia bersatu

(Linus Suryadi AG, “Dinding-dinding Kota Yogya”)

Aku lirik di dalam wacana puisi menyapa seseorang, misalnya “engkau”, “kawan”, “-mu”, dan lain-lain. Tidak hanya orang perorangan yang disapa oleh aku lirik, tetapi juga ide-ide tertentu, gejala-gejala, para dewa, angin, awan, samodera, sebuah kota. Dalam sapaan retorik aku lirik memang menyapa seseorang atau sesuatu, tetapi tidak mengharapkan jawaban. Ungkapan serupa itu disebut apostrof.

Semoga, catatan yang terkesan teknis akademis ini sedikit bermanfaat bagi pembaca yang mengawali mengayunkan langkah di dunia puisi.Diposkan oleh DIMAS ARIKA MIHARDJA

Dicatat oleh DEWAN PERSURATAN MELAYU PAHANG (DPMP) di 20:22

4.

BENTUK DAN JENIS-JENIS PANTUN

http://nicksyam.tripod.com/jenis.htm

Pantun terdiri dari banyak jenis dan bentuk. Jenis-jenisnya ialah pantun dua kerat, pantun empat kerat, pantun enam kerat, pantun lapan kerat dan pantun sepuluh kerat. Pantun yang lebih daripada empat kerat disebut juga talibun. Selain lima jenis bentuk ini, terdapat sejenis bentuk lagi yang dinamakan pantun berkait. Bentuk-bentuk pantun pula bermacam-macam. Ada pantun yang berbentuk "nasihat", "adat","agama", "teka-teki", "jenaka" dan juga ada sesetengahnya berbentuk "peribahasa".

Di samping itu, pantun juga turut mempunyai kedudukan yang istimewa dalam pertumbuhan serta perkembangan puisi Melayu lama. Pantun sebagai jenis puisi Melayu lama yang tertua dan asli amat diminati. Ini terbukti, pantun digunakan secara meluas dalam kegiatan-kegiatan hidup harian dan seni budaya masyarakat Melayu lama, seperti dalam acara permainan, hiburan, majlis keramaian, adat istiadat atau upacara. Justeru itu, pantun pantun dari segi isi atau temanya terdapat beberapa jenis. Antaranya yang penting tentang teka-teki, jenaka, kasih sayang, nasihat, budi, nasib, perantau, adat, kepahlawanan, peribahasa, kias ibarat dan agama. Meskipun begitu, penentuan jenis-jenis isi atau tema tersebut bukanlah mutlak. Ini kerana dalam setiap jenis isi pantun itu, lazimnya terdapat juga isi atau persoalan lain. Penentuannya lebih dilihat pada isi yang menjadi latar dan dasar perkembangannya dengan isi atau persoalan lain yang berhubungan.

Pantun yang isinya mengemukakan tentang "nasihat", "adat" dan "agama" pada umumnya adalah mudah dikenali serta difahami. Pantun "nasihat" misalnya, lebih jelas bersifat mengajar

atau memberi nasihat ke arah melakukan sesuatu yang baik dan meninggalkan yang buruk.Walaupun demikian, isi tentang "adat" dan "agama" tidak kurang pula yang lebih serius serta mendalam persoalan isinya. Umapamanya, persoalan adat yang berkaitan dengan norma-norma adat, peraturan atau undang-undang dan persoalan agama yang berkaitan dengan Keesaan Allah dan balasan hari kemudian.

Pantun jenis "peribahasa" juga mudah dikenali, iaitu melalui penyampaian isinya menggunakan peribahasa-peribahasa yang begitu jelas bentuk serta susunannya. Bagi pantun "kias dan ibarat" pula, sesuai dengan namanya maka setiap isi yang disampaikan atau dikemukakan itu adalah bersifat kiasan, ibarat atau perbandingan. Dengan demikian, pernyataan isinya selalu ditemui dalam bentuk peribahasa; tetapi gambaran pernyataannya lebih halus, luas dan mendalam. Pada pantun "teka-teki" yang memerlukan jawapan adalah merupakan satu daripada alat untuk menggerakkan cara berfikir secara spontan dam membina kemahiran berfikir dengan tepat.

Pantun "jenaka" yang unsur kejenakaan atau kelucuannya terhasil daripada gambaran keanehan dan keganjilan perlakuan itu, terdapat unsur-unsur pengajaran, nasihat dan sindirannya di dalamnya.

Di bawah adalah contoh bentuk dan jenis-jenis pantun empat kerat seperti dikemukakan di atas

Jenis Pantun : Dua Kerat Buah beluluk buah kepayang, Dimakan mabuk dibuang sayang.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Teka-tekiFungsi : Untuk berseronok dan menduga kebolehan dalam berfikir

Kelip-kelip disangka api, Kalau api di mana puntungnya; Hilang ghaib disangka mati, Kalau mati di mana kuburnya?

Jenis Pantun : Empat Kerat - JenakaFungsi : Semata-mata untuk hiburan

Orang Rengat menanam betik, Betik disiram air berlinang; Hilang semangat penghulu itik, Melihat ayam lumba berenang

Jenis Pantun : Empat Kerat - Kasih Sayang Burung merbuk membuat sarang, Anak enggang meniti di paya; Tembaga buruk di mata orang, Intan berkarang di hati saya.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Nasihat Air melurut ke tepian mandi, Kembang berseri bunga senduduk; Elok diturut resmi padi, Semakin berisi semakin tunduk.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Budi Tingkap papan kayu bersegi, Sampan sakat di Pulau Angsa; Indah tampan kerana budi, Tinggi darjat kerana bahasa.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Nasib Payang retak tali bersimpul, Kendi lokan airnya tumpah;

Hidup tidak kerana kaul, Mati bukan kerana sumpah.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Perantau Pungut teritip di tiang batu, Batu pecah dilanda karang; Beginilah nasib dagang piatu, Kain basah kering di pinggang.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Adat Buah berangan di rumpun pinang, Limau kasturi berdaun muda; Kalau berkenan masuklah meminang, Tanda diri beradat budaya.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Kepahlawanan Patah rotan tali bersilang, Batang meranti rimbun berjejal; Langkah pahlawan di tengah gelanggang, Berpantang mati sebelum ajal.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Peribahasa Punggur rebah puyuh mendengut, Dengut melata di tengah padang; Sedangkan bah kapal tak hanyut, Inikan pula kemarau panjang.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Kias dan Ibarat Gesek biola tiup serunai, Sayu dara berhati walang; Putih mata si burung punai, Kayu ara ditunggu helang.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Agama Letak bunga di atas dulang, Sisipkan daun hiasan tepinya; Banyak berdoa selepas sembahyang, Mohon diampun dosa di dunia.

Jenis Pantun : Empat Kerat - Kanak-kanakFungsi : Lagu sedih dan bersuka-ria

Anak rusa nani, Baru kembang ekor; Apa dosa kami, Lalu tidak tegur.

5. CARA-CARA HASILKAN PANTUN YANG BAIKhttp://nicksyam.tripod.com/ilmu.htm

Menghasilkan pantun yang bermutu dan mempunyai seni bukanlah sesuatu yang sukar dan bukanlah juga mudah. Semua orang boleh membuat pantun tapi persoalannya sejauh manakah pantun yang dihasilkan itu mampu menarik minat pembaca. Melalui halaman ini, saya akan cuba mengajar anda bagaimana hendak menghasilkan pantun yang memikat hati disamping memelihara keseniannya.Pantun dari segi bentuknya yang sederhana dan mudah dikenal susunannya, terdapat beberapa jenis yang penting. Jenis-jenisnya ialah pantun dua kerat, pantun empat kerat, pantun enam kerat, pantun lapan kerat dan pantun sepuluh kerat. Pantun yang lebih daripada empat kerat disebut juga talibun. Selain lima jenis bentuk ini, terdapat sejenis bentuk lagi yang dinamakan pantun berkait.

Walaupun begitu, setiap jenis bentuk tersebut mempunyai tiga ciri utama yang sama. Pertama, dalam sebait atau serangkap terdiri daripada dua bahagian, iaitu bahagian pembayang dan bahagian maksud. Kedua, jumlah perkataan setiap baris adalah seimbang iaitu lazimnya 4

perkataan atau selebih-lebihnya 5 perkataan; dengan demikian jumlah suku kata baris-barisnya antara 8 hingga 12 suku kata dan berlaku pula jeda atau hentian di tengah baris ketika membacanya. Ketiga, kedudukan rima akhirnya kecuali pantun dua kerat adalah berselangan atau bertentangan. Contoh bagi ketiga-tiga ciri ini, dikemukakan melalui pantun empat kerat berikut :

Tumbuh lengkuas di tepi bendang,Berdaun lebat pohon dedalu

Disangka puas mata memandang,Rupanya dapat selenggang lalu.

Daripada contoh ini, baris 1 dan baris 2 sebagai bahagian pertamanya ialah pembayang, baris 3 dan baris 4 sebagai bahagian keduanya ialah maksud. Jumlah perkataan setiap baris ternyata seimbang atau sama banyak dan jumlah suku kata baris-barisnya juga adalah sama, iaitu 10 suku kata. Kedudukan rima akhirnya atau bunyi suku kata akhir perkataan di hujung baris-barisnya berselangan; kedudukan ini disebut atau ditandakan dalam susunan: a b a b. Apabila pantun itu dibaca, hentian akan berlaku pada perkataan kedua setiap barisnya. Pantun yang lebih daripada empat kerat atau talibun, pastilah bahagian pembayang dan bahagian maksudnya melebihi dua baris dengan kedudukan rimanya dalam susunan : a b c a b c,a b c d a b c d dan a b c d e a b c d e . Pantun dua kerat tidak demikian kedudukannya; walaupun mempunyai bahagian pembayang pada baris 1 dan bahagian maksud pada baris 2 tetapi rima akhirnya adalah sama dengan susunan: a a . Bagi pantun berkait pula mengambil pantun empat kerat sebagai bentuk dasarnya. Namun ada perbezaan dari segi penyusunan bentuknya. Antara perbezaannya, pantun tersebut tidak lengkap dalam satu bait sahaja. Ini memungkinkan isinya menjadi satu cerita. Sebahagian daripada baris-barisnya berkait atau bersambung, iaitu baris 2 dan baris 4 dalam bait yang pertama digunakan menjadi baris 1 dan baris 3 dalam baik kedua. Begitulah penyusunan baris-baris untuk bait ketiga dan seterusnya. Sehubungan dengan ciri-ciri bentuk ini, kedudukan penyusunan pembayang pantun terdapat suatu hal yang menarik. Penyusunannya membawakan unsur-unsur atau suasana alam. Penyusunan seperti ini, menunjukkan serta menggambarkan kekuatan tanggapan dan ketajaman pemerhatian masyarakat khususnya pencipta pantun terhadap alam sekitarnya, sehingga berhasil menimbulkan kesan kehalusan atau keindahan pengucapan. Selanjutnya, penyusunan itu menunjukkan juga kemahiran penciptanya melahirkan rima dengan baris-baris maksud pantun tersebut. Oleh hal yang demikian, rima turut menimbulkan keindahan bentuk pantun. Keindahan itu akan terasa lebih berkesan lagi apabila terdapat rima tengah dan rima akhir yang berselangan, seperti contoh yang diperturunkan ini:

Bakar gaharu dalam taman,Asamkan karat si pisau raut;

Kalau berguru salah pedoman,Sesat di darat karam di laut.

Kadangkala penyusunan sesuatu pantun itu juga hampir sama pada setiap sukukata untuk keseluruhan pembayang dan juga maksud seperti pantun di bawah. Perhatikan pada akhir setiap sukukata pantun di bawah dengan teliti :-

Kembang bersih sibunga rampai,Seri tasik nyaman membiru;

Bukan sedih cinta tak sampai;Hati terusik zaman merindu.

Diharapkan dengan penjelasan di atas akan dapat membantu anda dalam menghasilkan pantun yang baik dan seterusnya memelihara kesenian sesuatu pantun tersebut.

sday, November 16, 2010

Aspek Kejiranan dalam Pantun Melayu Posted by PEJUANG SASTERA MALAYSIA at 5:3 http://pejuangsastera.blogspot.com/2010/11/aspek-kejiranan-dalam-pantun- melayu.html 9 PM

http://pejuangsastera.blogspot.com/2010/11/aspek-kejiranan-dalam-pantun-melayu.html

ASPEK KEJIRANAN DALAM PANTUN MELAYU.

Pantun adalah puisi Melayu tradisional yang paling popular berbanding dengan jenis-jenis puisi tradisionla yang lain. Populariti pantun ini adalah sororotan daripada aspek tema dan juga fungsi pantun itu sendiri yang memperihalkan kehidupan masyarakat(Abdul Halim Ali, (2006:20). Dalam struktur dan bentuk pantun, terdapat pelbagai tema dan juga persoalan yang ditampilkan oleh pengarang dalam pantun Melayu. Tema-tema ini banyak menjurus kepada kemasyarakatan dan juga kemanusiaan. Pengkelasan pantun ini adalah dari segi tema dan persoalan. Pelbagau aspek yang ditimbulkan dalam pantun Melayu.

Aspek kjiranan misalnya. Aspek kejiranan ditimbulkan di dalam pantun Melayu adalah aspek yang ada pada pantun yang menjurus ke arah kemasyarakatan dan juga budaya hidup berjiran masyarakat Melayu mengikut tradisi dan juga cara hidup masing-masing. Pantun yang ada menyentuh tentang aspek kejiranan ialah pantun ini ada kaitannya dengan budaya hidup masyarakat Melayu yang masih utuh dengan tradisi hidup berjiran suatu ketika dulu. Tetapi sekarang, budaya masyarakat berjiran ini sudah tidak lagi diamalkand dalam kalangan masyarakat Melayu khasnya masyarakat yang tinggal menetap di kota. Bahkan budaya hidup berjiran yang dulunya diamalkan kini diganti dengan budaya materialistik masyarakat Melayu. Tiada lagi amalan hidup berjiran. Bahkan ada di kalangan mereka yang tidak mengenali siapa jiran di sebelah mereka. Segala kesusahan jiran mereka pun tidak diambil peduli oleh mereka.

Dalam pantun Melayu yang ada menyelitkan unsur kejiranan, kita dapat mengetahui betapa pentingnya peranan pantun ini sebagai medium untuk menyampaikan tema dan mesej melalui cara yang lebih halus. Pelbagai aspek kejiranan telah ditonjolkan dalam pantun Melayu. Amalan hidup berjiran orang Melayu khasnya dalam musim perayaan dan juga gotong-royong yang menggambarkan pemuafakatan di kalangan masyarakat Melayu pada zaman dahulu.

2.0 Amalan Bergotong-Royong.

Aspek kejiranan yang pertama terdapat dalam pantun Melayu ialah amalan hidup bergotong-royong dalam kalangan masyarakat Melayu. Amalan bergotong-royong sememangnya begitu sinonim dengan masyarakat Melayu pada zaman dahulu. Amalan gotong-royong akan membantu mempercepatkan lagi sesuatu kerja dalam kalangan masyarakat pada zaman dahulu. Contohnya seperti yang terdapat pada pantun ini.

Gunung Tahan sama didaki,Sungai Pahang sama direnang,Jikalau semua bersatu hati,Kerja yang payah menjadi senang.

Jika pelita sudah menyala,Bawalah pula ke anjung surung,Jika kita semua bersaudara,Sama-samalah hidup bergotong-royong.

Berdasarkan dua rangkap pantun di atas kita dapat mengetahui bahawa amalan bergotong-royong adalah amalan yang amat dititikberatkan dalam kalangan masyarakat Melayu pada zaman dahulu. Amalan bergotong royong adalah amalan masyarakat yang tolong-menolong suatu ketika dulu. Sekarang, amalan itu tidak diamalkan lagi dalam kalangan masyarakat. Hal ini kerana, pada zaman moden sekarang, masyarakat masing-masing sibuk dengan dunia dan pekerjaan masing-masing.

Walaubagaimanapun, aspek kejiranan khususnya dalam amalan bergotong-royong di kalangan masyarakat adalah masih kukuh dan masih diamalkan di kampung-kampung kerana masih mengekalkan budaya ini yang dianggap sebagai kemestian dalam kehidupan berjiran.

3.0 Amalan Kerjasama Sesama Jiran.

Seterusnya, aspek kejiranan yang ada dalam pantun Melayu ialah aspek kerjasama di kalangan masyarakat Melayu yang ada pada suatu ketika dulu. Kerjasama dalam kalangan mereka akan meringankan lagi kerja yang dilakukan oleh mereka. Walau sebesar mana pun dugaan dan juga masalah yang dihadapi, jika semua orang bekerjasama, semua itu akan dapat diselesaikan dengan mudah. Contoh aspek kejiranan yang menceritkan tentang perihal masyarakat yang bekerjasama ialah pada pantun di bawah ini.

Kalau subang, sama subang,Kalau sanggul samalah sanggulKalau hilang sama hilang,Kalau timbul sama timbul.

Para-para di dahan dedap, Sangkutkan tali berlembar tiga Bahaya dan mara sama dihadap,

Di laut api bersama juga.

Berdasarkan pantun di atas, kita dapat mengetahui bahawa orang Melayu pada zaman dahulu amat mementingkan semangat kerjasama dalam apa jua sekalipun masalah yang melanda mereka. Gambaran yang terdapat dalam pantun tersebut amat jelas sekali menggambarkan tentang budaya hidup masyarakat Melayu yang suatu ketika dulu yang terkenal dengan budaya hidup yang bekerjasam dalam menyelesaikan sesuatu kerja. Oleh itu, amalan kerjasama ini telah digambarkan dalam pantun-pantun Melayu.

4.0 Aspek Tolong-Menolong Sesama Jiran

Aspek kejiranan yang seterusnya yang ada dalam pantun Melayu ialah aspek tolong-menolong sesama jiran. Setiapa masalah akan dapat diselesaikan sekiranya masyarakat hidup tolong-menolong. Aspek ini jelas digambarkan dalam pantun Melayu seperti di bawah ini. Ia adalah gambaran kepada kehidupan masyarakat Melayu dahulu yang saling tolong-menolong antara satu sama lain.

Kain daun layur di para,Buat tudung kuih talam,Pahit maung sama dirasa,Sama diharung timbul tenggelam.

Cantiknya wajah Puan Syarifah,Manis senyuman tak dapat diucap,Hati gajah sama dilapahHati kuman sama dicecap.

Pantun pada rangkap pertama menceritakan tentang kehidupan masyarakat yang saling tolong-menolong dan sanggup menghadapi susah senang bersama. Oleh itu, dalam setiap kerja dan juga kesusahan, mereka akana harunginya bersama. Semua kesukaran itu akan menjadi senang dengan adanya kerjasama di antara mereka. Di samping itu juga, pada rangkap kedua pantun pula menceritakan tentang kehidupan tolong-menolong sesama insan tidal kiralah sama ada perkara itu kecil atau besar, amalan tolong-menolong ini amatlah penting.

Tanpa amalan tolong-menolong sesama jiran, akan wujud sikap yang mementingkan diri sendiri. Oleh itu, masyarakat Melayu pada masa dahulu begitu mengambil berat tentang amalan tolong-menolong ini. Sehinggakan keadaan ini diceritakan dalam pantun mereka.

5.0 Kehidupan Muafakat dalam Kalangan Masyarakat yang Hidup Berjiran..

Masyarakat Melayu pada masa dahulu terkenal dengan kehidupan saling bermuafakat antara satu sama lain. Amalan muafakat ini adalah amalan yang sangat diperlukan dalam masyarakat yang hidup sekampung khasnya masyarakat Melayu pada masa dahulu. Hidup bermuafakat menggambarkan masyarakat pada suatu ketika dahulu amat intim antara satu sama lain dan hidup di dalam satu rumpun yang bersatu. Ini adalah seperti yang telah digambarkan pada dua rangkap pantun di bawah.

Hendak belayar ke Teluk Betung,Sambil mencuba labuhkan pukat,Bulat air kerana pembentung,

Bulat manusia kerana muafakat.

Masa berjalan bawalah tongkat,Kalau boleh jenis semambu,Sama sekampung teguhkan pakatKita semua bersatu padu.

Berdasarkan pada rangkap pantun yang pertama sekali kita dapat mengetahui dalam pantun Melayu ini, amalan hidup berjiran sememangnya amat pentingdan juga diamalkan selalu. Oleh itu di dalam pantun Melayu disebutkan bagaimana kehidupan masyarakat yang saling bermuafakat pada ketika dahulu. Di samping itu juga, pada rangkap kedua pula, disebut juga tentang kehidupan sekampung yang berpakat antara satu sama lain akan meringankan lagi bebanan dalam setiap pekerjaan yang dilakukan. Oleh itu,amalan muafakat ini amat diperlukan dalam masyarakat Melayu suatu ketika dahulu. Bahkan ia disebut di dalam pantun dan juga menjadi pegangan kepada masyarakat pada zaman dahulu. Pantun yang bertemakan amalan muafakat sesama jiran sekampung ini akan sentiasa diingati oleh penduduk kampung.

6.0 Amalan Hidup Bersatu Padu dalam Kehidupan Berjiran.

Amalan hidup bersatu padu sesama jiran ini banyak digambarkan dalam pantun Melayu. Ia menimbulkan aspek teladan dan juga pengajaran kepada pembaca yang membaca pantun tersebut. Di samping itu juga, amalan bersatu padu ini adalah penting untuk mengeratkan lagi hubungan sesama jiran. Sekiranya hidup saling membantu dan juga bersatu padu, tidak akan ada masalah yang berlaku.

Contohnya seperti yang digambarkan pada rangkap pantun di bawah yang membawa tema hidup bersatu-padu dalam masyarakat berjiran.

Baju baru kain berdekat,

Sangkutkan tali berlembar tiga,

Bahaya dan mara sama dihadap,

Di laut api bersama juga.

Orang memukat di Kuala Hulu,

Cuaca gelap beransur terang,

Kalau tidak bersatu padu,

Sengketa kerap membawa perang.

Amalan hidup masyarakat yang bersatu padu pada masa itu adalah menjadi cerminan kepada masyarakat Melayu yang sentiasa hidup bersatu padu dalam apa jua sekalipun yang melanda kehidupan mereka sama ada baik atau pun tidak baik. Oleh itu, setiap yang mereka lakukan itu telah membawa kepada kebaikan mereka sendiri. Dengan kata lain, ia menguntugkan semua pihak. Kerana sekiranya semua bersatu padu akan dapat mengeratkan lagi semangat kejiranan yang ada pada mereka.

7.0 Kemesraan Sesama Jiran

Amalan hidup berjiran yang begitu menebal dalam kalangan orang Melayu suatu ketika dahulu begitu menarik sekali kerana mereka sentiasa bekerjasama dalam setiap apa yang mereka lakukan. Oleh itu, amalan hidup berjiran seperti yang terdapat dalam pantun Melayu bukan sahaja penting untuk memupuk semangat kejiranan sesama mereka. Di samping itu juga, pantun yang mengandungi aspek kejiranan akan membawa kepada kemesraan. Misalnya, pantun yang mengandungi nilai kemesraan yang terdapat di bawah ini.

Nasi lemak buah bidara, Dihidang bersama bertih pulut, Alangkah enak hidup bersaudara, Hati tenang nafas tak semput.

Pokok bunga penghias taman, Ditanam bersama lada sulah Kenali jiran erat kemesraan Moga terjalin ikatan ukhuwah.

Berdasarkan beberapa rangkap pantun yang mengandungi aspek kejiranan di atas, jelas dalam pantun Melayu banyak terdapat aspek kejiranan yang tidak dapat dirungkaikan. Daripada pemikiran dan juga persoalan yang terkandung di dalam struktur pantun tersebut, kita akan mengetahui tentang corak kehidupan masyarakat Melayu terdahulu yang digambarkan menerusi pantun tersebut.