TUGASAN 1 KAE3013
-
Upload
azlan-ahmad -
Category
Documents
-
view
243 -
download
0
Transcript of TUGASAN 1 KAE3013
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
1/13
1
SEMESTER 3 2012
KUMPULAN
UPSI A 15
DISEDIAKAN OLEH
NAMA NO. ID NO. TELEFON
HANITA BT. MD SARIF D20102042703 0195076202
NAMA TUTOR E-LEARNING : PN. AZILA BT. ALIAS
TARIKH SERAH : 28 April 2012
PEMARKAHAN
1 TUGASAN 1
2 TUGASAN 2
3 E - FORUM
JUMLAH
KAE3013
EKSPRESI KREATIVITI KANAK-KANAK
TUGASAN 1 : BIDANG SENI KREATIF MUZIK
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
2/13
2
ISI KANDUNGAN
1.0 PENGENALAN 3
2.0 Matlamat dan Fungsi Muzik dalam Pendidikan 6
3.0 Rasional Pendidikan Muzik di Sekolah 6
4.0 Kemahiran Muzikal 7
5.0 Domain Pembelajaran Muzik 7
5.1 Domain Kognitif
5.2 Domain Afektif5.3 Domain Psikomotor
5.4 Domain Estetika
6.0 Perkembangan Bahasa Dan Komunikasi 9
7.0 Bagaimanakah Kanak-kanak Terlibat Dalam Muzik 9
7.1 Mendengar
7.2 Bernyanyi
7.3 Bergerak Mengikut Rentak Muzik
7.4 Bermain Dengan Alat-alat Muzik
8.0 Dasar Kebudayaan Kebangsaan Membantu Kanak-kanak 11
Meningkatkan Kesedaran Terhadap Kepelbagaian Budaya
Di Malaysia
9.0 KESIMPULAN / PENUTUP 12
RUJUKAN 13
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
3/13
3
Pilih satu bidang seni kreatif berikut :
Seni lukis
Kraftangan
Drama
Muzik
Tarian
Huraikan secara terperinci bagaimana bidang seni kreatif ini dapat menyumbang kepada
perkembangan dan pembelajaran kanak-kanak serta meningkatkan kesedaran terhadap
kepelbagaian budaya di Malaysia.
Bidang seni kreatif yang saya pilih ialah
Sebagaimana yang kita maklum, falsafah merupakan pandangan, pemikiran dan kajian
daripada tokoh-tokoh terkemuka. Ia digunakan sebagai pegangan fahaman dan prinsip
seseorang terhadap sesuatu perkara. Selain itu falsafah turut dijadikan sebagai panduan dan
landasan dalam membuat sesuatu keputusan. Sehubungan itu, dalam konteks pendidikan
muzik, pandangan daripada tokoh-tokoh falsafah pendidikan muzik seperti Pestalozzi dan
Reimer tidak boleh dinafikan.
TUGASAN INDIVIDU 1
MUZIK
1.0 PENGENALAN
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
4/13
4
Pestalozzi
Pestalozzi seorang pendidik berbangsa Swiss berpendapat bahawa pendidikan yang baik
adalah melalui penggunaan pancaindera manusia. Menurut beliau, para pelajar perlu dididik
mengikut perkembangan semulajadi mereka. Beliau juga percaya bahawa pengetahuan dan
pengalaman sebenar adalah lebih berkesan daripada pengetahuan yang diterima melalui
bacaan. Justeru pendidikan melalui penyertaan penting dan kaedah pengajaran yang sesuai
dijalankan adalah hands on melalui aktiviti. Berdasarkan kepada pendapat tersebut maka
lahirlah apa yang dikatakan sebagai Principles of the Pestalozzian System of Music oleh para
sarjana barat. Di antara prinsip-prinsip pengajaran muzik yang diketengahkan adalah mengajar
bunyi-bunyi sebelum tanda-tanda atau simbol, mengajar satu aspek muzik pada satu masa
sahaja dan pembelajaran aktif menerusi kaedah penemuan kendiri. Prinsip-prinsip pengajaran
tersebut begitu popular dan telah menjadi pegangan para pendidik muzik sehingga kini.
Bennet Reimer
Falsafah Reimer terdiri daripada dua peringkat. Peringkat awal pandangan referentialisme dan
formalisme. Peringkat kedua (terkini) adalah pandangan ekspresionalisme. Reimer
menggunakan pengalaman estetik sebagai asas falsafahnya kerana beliau berpendapat
bahawa kewujudan muzik adalah untuk membolehkan kita menikmati pengalaman estetik pada
tahap tertinggi yang boleh dicapai oleh manusia. Menurut Reimer lagi, disebalik muzik dan seni
itu terdapatnya nilai estetik. Justeru dalam memberi nilai intrinsik kepada pendidikan muzik,
pengalaman estetik perlu diberi perhatian. Berdasarkan pandangan referentialisme, Reimer
percaya bahawa pengalaman estetik yang diperolehi menerusi persembahan sesuatu karya
muzik akan lebih bermakna dan bernilai sekiranya difahami lingkungan yang mempengaruhi
karya tersebut. Menurut beliau, nilai dan makna sesuatu karya muzik itu terkandung dalam idea,
perkara dan objek yang tidak ada kaitan dengan karya tersebut. Sehubungan itu, proses atau
perkembangan sesuatu karya muzik sangat penting jika dibandingkan dengan kualiti karya
muzik itu sendiri. Namun begitu pendapat tersebut berbeza dengan pandangan formalisme
yang mana lebih mementingkan hasilan dan kualiti sesuatu karya seni. Menurut Reimer
pengalaman estetik sesuatu karya muzik diperolehi jika dipertimbangkan dari sifat dan
kualitinya bukan dikaitkan dengan hal-hal lain.
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
5/13
5
Justeru kualiti sesuatu karya muzik adalah terikat kepada syarat-syarat yang ditetapkan.
Dari sudut pandang ekspresionalisme pula ianya tidak menafikan sumbangan faktor luaran dan
dalaman penciptaan sesuatu karya muzik itu. Ekspresionalisme menekankan kepada
kecederungan pengkarya seni memutarbelitkan kebenaran bagi memberi kesan emosi. Pada
Reimer muzik melahirkan sesuatu yang umum dan perasaan yang sukar diucapkan.
Ianya turut melibatkan proses perkembangan dan kualiti sesuatu karya muzik. Oleh yang
demikian pengalaman estetik yang diperolehi adalah merupakan sensitiviti dan responsif
terhadap aspek-aspek yang terdapat dalam sesuatu karya muzik itu.
Muzik secara semula jadi dapat menggembirakan dan menarik minat kanak-kanak. Program
pendidikan awal kanak-kanak yang menyediakan waktu untuk muzik memberi peluang kepada
kanak-kanak yang bersemangat tinggi dan tenaga kreatif untuk berseronok. Pengalaman muzik
kanak-kanak dapat membantu untuk memperkembangkan kedua-dua belah otak di mana ini
merupakan satu penemuan yang penting dalam satu penyelidikan otak. Muzik menyumbang
kepada perkembangan kanak-kanak secara holistik. Muzik bermaksud bunyi yang dihasilkan
oleh individu ataupun kumpulan. Muzik boleh dikira sedap didengari bergantung kepada
individu yang mendengarnya. Muzik dimainkan dengan menggunakan pelbagai alat muzik
untuk menghasilkan bunyi. Kanak-kanak boleh melakukan aktiviti muzik dan di dalam rumah
dengan hanya memerlukan ruang yang kecil sahaja. Contohnya, kanak-kanak boleh duduk
berpasangan menyanyikan lagu sambil bertepuk tangan bersama kawan.
Kanak-kanak terdedah kepada bunyi muzik dalam sekitar rumah mereka setiap hari. Contohnya
seseorang kanak-kanak mungkin mempunyai permainan alat muzik dan mobail yang bergerak
yang menghasilkan bunyi untuk dodoian. Bunyi kicauan burung, kucing mengiau, ayam
berkokok, anjing menyalak di luar rumah adalah bunyi sekitar kanak-kanak. Radio dan
televisyen di rumah yang mainkan muzikal iklan. Tambahan pula, muzik tema program
televisyen selalu akan dimainkan sebelum program tersebut bermula. Waktu muzik boleh
dijalankan di sekolah. Guru boleh mewujudkan persekitaran yang sesuai untuk kanak-kanak
kerana muzik penting dalam membantu perkembangan kanak-kanak.
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
6/13
6
2.0 Matlamat dan Fungsi Muzik dalam Pendidikan
Di antara matlamat dan fungsi muzik dalam pendidikan adalah untuk membolehkan pelajar
berfungsi dan hidup secara bermasyarakat dengan baik. Selain itu matlamat dan fungsi muzik
dalam pendidikan adalah untuk mewujudkan masyarakat yang bersatu padu. Dalam pada itu,
menyampaikan warisan budaya dan pengetahuan lama kepada genarasi muda juga merupakan
salah satu matlamat dan fungsi muzik dalam pendidikan. Sementara matlamat dan fungsi muzik
dalam pendidikan yang terakhir adalah muzik menyempurnakan lagi kehidupan manusia.
3.0 Rasional Pendidikan Muzik di Sekolah
Muzik merupakan satu bidang yang begitu kaya dengan beraneka jenis pengetahuan,
kemahiran dan cara berfikir. Sebagai alat komunikasi, ia boleh digunakan untuk membantu
penyampaian pengajaran mata pelajaran-mata pelajaran yang lain dengan berkesan. Selain
turut memperkembangkan intelek pelajar menerusi kebolehan untuk bermain alat muzik,
menyanyi atau pun menghayati muzik, kemahiran belajar pelajar iaitu kemahiran mendengar
juga dapat ditingkatkan menerusi muzik. Muzik yang pada mulanya dianggap sebagai hiburan,
sebenarnya mampu mengurangkan tekanan perasaan pelajar. Ianya juga turut membantu
pelajar meluahkan emosi secara terkawal. Sehubungan itu muzik berpotensi untuk
mempengaruhi kelakuan dan pemikiran pelajar. Aktiviti muzikal yang menghiburkan adalah alat
untuk memupuk disiplin pelajar. Bakat seni, daya kreatif ekspresi diri pelajar diperkembangkan
secara terkawal. Melaluinya, nilai-nilai murni seperti kerjasama kumpulan dan semangat
berpasukan dapat dibentuk.
Pendidikan muzik merupakan satu saluran yang sihat untuk mencapai matlamat pendidikan
yang utama iaitu mewariskan budaya sesuatu bangsa. Muzik yang selalu dimainkan dalam adat
istiadat sesuatu bangsa telah diperturunkan dari satu generasi ke satu genarasi secara tidak
formal. Justeru potensi muzik yang terpendam di kalangan para pelajar harus dicungkil dan
dipelihara. Menerusi pembelajaran muzik secara formal dan sistematik ianya mampu
meningkatkan tahap penghayatan muzik dalam kalangan pelajar. Penglibatan pelajar yang aktif
dalam aktiviti muzik turut membentuk pemahaman pelajar tentang peranan dan kedudukan
muzik dalam masyarakat. Oleh itu muzik juga dapat mengaitkan perkembangan manusia dari
perspektif sejarah.
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
7/13
7
4.0 Kemahiran Muzikal
Music Educators National Conference (MENC) yang merupakan Persatuan Pendidik Muzik di
Amerika Syarikat telah mencadangkan 11 kecekapan muzikal yang patut dijadikan objektif
utama dalam satu program muzik dari peringkat sekolah rendah hingga peringkat sekolah
menengah. Di antara kemahiran atau kecekapan yang dicadangkan adalah seperti berikut:
a) Kemahiran mendengar muzik
b) Kemahiran menyanyi
c) Kemahiran bermain sekurang-kurangnya satu alat muzik
d) Kemahiran memahami dan menulis notasi muzik
e) Memahami reka bentuk dan konsep muzik
f) Memahami sejarah muzik
g) Memahami aspek perhubungan yang wujud antara muzik dengan arena-arena kehidupan
manusia yan lain
h) Memahami peranan dan kedudukan muzik dalam masyarakat
i) Menghargai muzik
j) Mendapat pengalaman-pengalaman muzikal seperti menghadiri
persembahan konsert
k) Menilai muzik dengan bijaksana
5.0 Domain Pembelajaran Muzik
Terdapat empat domain dalam pembelajaran muzik. Domain-domain ini terdiri daripada domain
kognitf, afektif, psikomotor dan estetika. Pada kebiasaannya domain-domain ini mempunyai
kaitan dangan aktiviti muzikal yang dijalankan di bilik darjah. Pemahaman guru tentang
domaindomain tersebut juga akan membantu guru merancang dan melaksanakan
aktiviti muzikal di bilik darjah dengan lebih berkesan.
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
8/13
8
5.1 Domain Kognitif
Domain kognitif pembelajaran muzik adalah adalah bersandarkan kepada Taksonomi Bloom. Ia
berkaitan dengan aktiviti muzikal yang melibatkan pengetahuan, pemahaman, aplikasi, analisis,
sintesis dan penilaian. Sebagai contoh menamakan not-not yang terdapat pada baluk ataupun
memahami fungsi triad dalam pembentukan harmoni. Yang nyata aktivitiaktiviti tersebut akan
menjana pemikiran yang kreatif dan kritis yang membolehkan peningkatan darjah
keintelektualan pelajar.
5.2 Domain Afektif
Domain afektif pembelajaran muzik pula berkaitan dengan kesedaran diri, perasaan, minat,
sikap dan usaha pelajar terhadap proses pengajaran dan pembelajaran muzik. Di antara contoh
aktiviti muzikal yang melibatkan domain afektif adalah seperti pelajar memberi tumpuan dan
respon terhadap muzik yang didengar. Justeru domain afektif dalam pembelajaran muzik
adalah berkaitan dengan peningkatan usaha dan sikap pelajar terhadap muzik.
5.3 Domain Psikomotor
Dalam proses pengajaran dan pembelajaran, para psikologi biasanya tidak menitik beratkan
domain pembelajaran psikomotor. Namun begitu ianya merupakan domain yang utama dalam
proses pengajaran pembelajaran muzik. Domain psikomotor ini melibatkan pergerakaan fizikal
anggota badan dan kemahiran muzikal pelajar dalam pembelajaran muzik. Sebagai contoh
postur badan ketika menyanyi sambil duduk atau pun berdiri. Lagi satu contoh aktiviti yang
melibatkan domain psikomotor adalah penjarian tangan ketika memainkan skel major di piano.
Berdasarkan contoh aktiviti muzikal tadi dapatlah kita fahami mengapa domain psikomotor
begitu penting dalam pembelajaran muzik. Kemahiran psikomotor sebenarnya memandu
pelajar untuk membuat keputusan yang tepat dalam masa yang singkat. Ianya bukan sahaja
melibatkan daya tahan otot-otot tersebut semasa melakukan aktiviti-aktiviti muzik tetapi turut
menguji sejauh mana minda pelajar mampu mengawal otot-otot pergerakan kepada tahap yang
dikehendaki. Oleh itu domain ini berbeza daripada domain kognitif daripada aspek menilai
tahap intelek pelajar.
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
9/13
9
5.4 Domain Estetika
Domain estetika berkait rapat dengan bagaimana pelajar memperolehi pengalaman estetik dan
menghargai nilai-nilai kesenian serta nilai-nilai murni yang terdapat dalam aktiviti muzikal di bilik
darjah. Pengalaman estetik turut melibatkan intelek dan emosi pelajar. Sebagai contoh
kepuasan seorang pelajar menyanyikan lagu Kain Songket dengan penuh lemah gemalai di
hadapan para penonton dan kepuasan penonton yang menyaksikan persembahan tersebut.
Justeru kualiti nyanyian pelajar dan tahap tumpuan yang diberikan oleh penonton mempunyai
kaitan dengan pengalaman estetik.
6.0 Perkembangan Bahasa Dan Komunikasi
Perkembangan bahsa kanak-kanak berkembang apabila perkembangan kognitif mereka
berkembang. Melalui nyanyian lagu, perbendaharaan kata kanak-kanak akan bertambah. Lagu
kanak-kanak dapat menolong kanak-kanak mempelajari perkatan baru yang tidak pernah
didengari. Kanak-kanak boleh pilih lagu kegemarannya dan nyanyi lahu tersebut. Lama-
kelamaan kanak-kanak tersebut akan menghafal lagu itu dan mengetahui semua perkataan
yang terkandung dalam lirik lagu. Apabila perkembangan bahasa kanak-kanak berkembang,
kanak-kanak dapat berkomunikasi dengan orang sekelilingnya. Kanak-kanak sering
berkomunikasi dengan rakannya sambil melakukan pergerakan bersama. Tanpa komunikasi,
kanak-kanak tidak dapat bekerjasam melakukan sesuatu pergerakan berpasangan. Melalui
komunikasi dan interaksi, kanak-kanak dapat berkembang dari segi sosial.
7.0 Bagaimanakah Kanak-kanak Terlibat Dalam Muzik
Kanak-kanak terlibat dalam aktiviti muzik dalam perlbagai cara. Gaya mereka bergantung
kepada minat kanak-kanak, temperamen dan pengalaman kanak-kanak.
7.1 Mendengar
Dari peringkat awal, kanak-kanak tertarik kepada muzik dan boleh mengenal pasti bunyi-bunyi
yang pernah didengari. Dalam peredaran masa, kanak-kanak menjadi lebih mahir dalam
mengenal pasti perbezaan muzikal. Contohnya seperti perubahan tempo (laju perlahan), nada
(tinggi rendah), dan suara (kuat perlahan). Kanak-kanak yang lebih berumur sudah mula
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
10/13
10
untuk mendengar nyanyian mereka sendiri ataupun bermain menerokai bunyi untuk disamakan
dengan muzik yang mereka dengari.
7.2 Bernyanyi
Pada peringakat awal, kanak-kanak boleh bernyanyi bersama orang lain, tetapi bukan selalu
seiringan ataupun nada yang sama dengan orang lain. Lama-kelamaan, mereka mula
mempunyai kebolehan untuk menyanyi dengan nada yang sama apabila bernyanyi beramai-
ramai. Selepas itu, mereka boleh bernyanyi seorang diri dan akhirnya bernyanyi mengikut nada
dan lagu.
7.3 Bergerak Mengikut Rentak Muzik
Pada mulanya kanak-kanak akan bergerak mengikut rentaknya sendiri dan bukan rentak muzik.
Bergerak mengikut rentak muzik di mana tempo muzik adalah perlahan lebih susah bagi
kanak-kanak yang lebih muda. Walau bagaimanapun, bila kanak-kanak mencapai umur tiga
atau empat tahun, mereka boleh ikut rentak yang biasa. Mereka mula sesuaikan pergerakan
badan dengan perubahan dalam muzik mengikut kelajuan dan perlahannya rentak muzik.
7.4 Bermain Dengan Alat-alat Muzik
Pada peringkat awal, kanak-kanak akan memanipulasi dan mengkaji alat-alat muzik. Mereka
menjadi lebih prihatin dan sedar terhadap kelainan dalam bunyi terhadap alat-alat muzik.
Contohnya bunyi angin, perkusi, dan brass. Kanak-kanak belajar mengenali bunyi setiap alat-
alat mainan muzik. Seterusnya, kanak-kanak akan menggunakan alat-alat muzik tersebut untuk
bermain bersama dengan pergerakan yang dilakukan oleh mereka. Walaupun mereka tidak
dapat menyamakan bunyi dengan pergerakan, mereka akan berkawad sambil memukulkayu
dram. Apabila kanak-akank lebih berumur, kebanyakkan kanak-kanak boleh bermain dengan
perkusi yang mudah seperti dram. Kanak-kanak boleh bermain seiringan dengan muzik
mengikut tempo. Kanak-akank akan menggunakan kemahiran mendengar muzik dan
kemahiran mengira untuk mengikut tempo muzik yang didengari.
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
11/13
11
8.0 Dasar Kebudayaan Kebangsaan Membantu Kanak-kanak Meningkatkan Kesedaran
Terhadap Kepelbagaian Budaya Di Malaysia
Prasyarat utama dalam memperkasa budaya di kalangan kanak-kanak dan masyarakat adalah
dengan memahami bahawa budaya merupakan jelmaan nilai-nilai masyarakat setempat dan
bukanlah semata-mata dibataskan kepada stereotaipnya seperti muzik tradisional, tarian asli,
dan sebagainya. Tetapi budaya merupakan gaya hidup, penghayatan nilai, pancaran peribadi
dan perilaku dalam kehidupan sehari-hari. Hal ini dapat dilakukan dengan memperbanyak
penganjuran aktiviti-aktiviti yang dapat membangunkan budaya ilmu, memartabatkan
penggunaan bahasa Melayu dalam segenap lapangan dan mengetengahkan seni budaya
seperti silat dan muzik tradisional yang kaya dengan pengaruh budaya setempat. Selain itu
kempen-kempen permartabatan ciri-ciri budaya setempat seperti kempen budi bahasa
sewajarnya diperluaskan sehingga masyarakat merasai kesannya.Selain daripada itu juga,dasar kebudayaan kebangsaan dapat dilaksanakan melalui
aktiviti-aktiviti pembangunan persembahan seni muzik oleh Kompleks Budaya Negara sebagai
pengelola dan urusetia perhubungan kebudayaan antarabangsa, Majlis Kebudayaan Negeri,
khidmat nasihat bagi mengukuhkan pertubuhan-pertubuhan kebudayaan dan kerjasama
dengan badan-badan antarabangsaKerjasama dari Kementerian Kebudayaan Kesenian dan Pelancongan, penglibatan
pihak lain juga adalah penting dalam pelaksanaan dasar ini. Hal ini termasuklah Kementerian-
kementerian dan Jabatan- jabatan Kerajaan Pusat, Kerajaan-kerajaan Negeri, badan-badan
berkanun dan pihak swasta serta pertubuhan-pertubuhan kebudayaanPeranan Kementerian/Jabatan, Kerajaan-kerajaan Negeri dan badan-badan berkanun
yang lain adalah sama penting dalam melaksanakan strategi dasar ini di dalam pengurusan
harian dan pelaksanaan dasar-dasar semasa.Peranan pihak swasta dan pertubuhan-
pertubuhan kebudayaan amat diperlukan . Hal ini kerana badan-badan ini berperanan
menjalankan usaha pembinaan dan kemajuan kebudayaan di peringkat organisasi masing-
masing dan seterusnya membiayai penajaan program atau projek-projek kebudayaan.
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
12/13
12
9.0 KESIMPULAN / PENUTUP
Sikap seseorang terhadap muzik sama ada untuk bersikap positf atau negatif bergantung
kepada pembolehubah-pembolehubah tertentu. Terdapat tiga jenis pembolehubah yang
membentuk sikap seseorang terhadap muzik di antaranya ialah latar belakang pendengar, jenis
muzik yang diperdengarkan dan situasi ketika mendengar sesuatu muzik. Berdasarkan
pemahaman anda mengenai tajuk Kreativiti, hasilkan satu peta minda .
Selain itu usia dan pengalaman pendengar turut mempengaruhi pembentukan sikap terhadap
muzik. Sebagai contoh seorang anak remaja bersikap negatif terhadap muzik asli berbanding
dengan datuknya. Remaja tersebut lebih gemar kepada muzik alternatif rock kerana ianya lebih
bertenaga dan sesuai dengan jiwa remajanya. Manakala datuknya lebih selesa mendengar
muzik asli kerana telah dibesarkan dengan muzik tersebut. Justeru tidak dinafikan usia dan
pengalaman seseorang turut menyumbang kepada pembentukan sikap seseorang terhadap
muzik. Sikap seseorang terhadap muzik turut mempunyai hubungan dengan aspek muzik yang
terdapat di dalam muzik tersebut. Sebagai contoh rangsangan daripada muzik enegetik
(bertenaga) yang menekan aspek irama akan menyebabkan anggota badan bertindak balas
terhadap muzik tersebut. Selain itu, lirik lagu dan mutu persembahan muzik turut
menyumbangkan kepada pembentukan sikap seseorang terhadap muzik. Sebagai contoh
seseorang anak muda yang berada di perantaun tiba-tiba sahaja mengalirkan air mata apabila
mendengar dan menghayati lirik lagu Ayah dan Ibu dendangan Allayarham Sudirman Hj.
Arshad. Sehubungan itu tidak dinafikan bahawa lirik lagu dan mutu persembahan muzik turut
mempengaruhi kepada pembentukan sikap positif atau negatif seseorang terhadap muzik.
-
7/28/2019 TUGASAN 1 KAE3013
13/13
13
RUJUKAN
Choksy. L., Abramson, R.M., Gillespie, A.E., & Woods D. (1986). Teaching musicin the twentieth century. New Jersey: Prantice Hall Inc.
Hargreaves. D.J., & Zimmerman. M.P. (1992), Development theories of Musiclearning. In R. Colwell (Ed), Handbook of Research on Music Teaching andLearning. New York: Schirmer Books.
Hoffer, Charles R. (1985). Teaching music in the secondary schools. (4th ed).Belmont, California. Wadsworth Publication Co.
Johami Abdullah, (1993). Pendidikan muzik semasa. Kuala Lumpur: Dewan
Bahasa dan Pustaka.
Reimer, B. (2002).A Philosophy of Music Education: Advancing the Vision (3rd Ed).London: Prentice Hall.
http://blog.musicwithbill.com/
http://www.creativekidsonthemove.com/Dance.htm
http://www.little-folksmusic.com/
http://www.wiu.edu/thecenter/art/artexpress/music.html
http://www.earlylearningactivities.com/PDF/musicmovement.htm
http://blog.musicwithbill.com/http://blog.musicwithbill.com/http://www.creativekidsonthemove.com/Dance.htmhttp://www.creativekidsonthemove.com/Dance.htmhttp://www.little-folksmusic.com/http://www.little-folksmusic.com/http://www.wiu.edu/thecenter/art/artexpress/music.htmlhttp://www.wiu.edu/thecenter/art/artexpress/music.htmlhttp://www.earlylearningactivities.com/PDF/musicmovement.htmhttp://www.earlylearningactivities.com/PDF/musicmovement.htmhttp://www.earlylearningactivities.com/PDF/musicmovement.htmhttp://www.wiu.edu/thecenter/art/artexpress/music.htmlhttp://www.little-folksmusic.com/http://www.creativekidsonthemove.com/Dance.htmhttp://blog.musicwithbill.com/